没有分镜，但是，也没有“掌控”那么恐怖，因为我们的戏没有特别炫目的技术

没有分镜，但是，也没有“掌控”那么恐怖，因为我们的戏没有特别炫目的技术，要求的是情绪流畅。对我来讲最好的细节其实是在演员的表演方面。我会花很多时间，跟他们讲这场戏主要想要表达什么东西。但好的戏是教不来的，只能够期待演员给你！我会给他们讲很多这件事情发生的背景，以及当时角色的心情。对于一些不主要的戏，我会去扮演一个导演职位，与演员沟通表演细节。而当真正遇到重要戏的时候，我会跟他们说拍这部电影，就是为了这场戏的存在，我会对他们讲，我现在就是当一个最好的观众。我很幸运，我的好朋友，也是我的执行导演给了我很多的帮助。电影开始之前，我们两个在我家里不停画分镜。那个时候，我们完全没有预算限制，做了很多成本投入比较高，比如在教室里不停回转的复杂镜头。但是摄影师加入之后告诉我们，如果按照我们天真的想法，这些东西根本就拍不完。所以其实我们反而是在拍戏之前不断地在做镜头简化的工作。副导演加入进来，分镜要减少；制片的意见进来，我们再减。所以最后，我心中装的往往只有最后的画面。其实这是一个逆向的过程，剪接完成的画面我要什么，下面切到什么画面，他们就会把这个最后画面所需要的现场分镜做出来，我们是从最后的画面去推到我们所需要的那些东西。而不是我先坐下，以不同的分镜的位置拍摄出底片，然后再去做剪接的工程。我剧本中的那个“三角形”是极为精准的分镜，而不是几个动作而已

Kết quả (Việt) 1:

Các nhân bản không có, nhưng có là không có "kiểm soát" đáng sợ như vậy bởi vì chúng tôi chơi không đặc biệt là rực rỡ kỹ thuật, yêu cầu một dòng chảy cảm xúc. Đối với tôi các chi tiết tốt nhất là thực sự trong hoạt động của diễn viên. Tôi sẽ dành nhiều thời gian, và nói với họ về điều này chơi chủ yếu là cố gắng để thể hiện một cái gì đó. Nhưng tốt kịch dạy không đến, chỉ có thể mong đợi một diễn viên để bạn! Tôi sẽ cung cấp cho họ một nhiều nền để sự cố này, cũng như các nhân vật tâm trạng tại thời điểm đó. Đối với một số chơi chính, tôi sẽ chơi vị trí giám đốc, giao tiếp với các diễn viên thực hiện chi tiết. Và khi thực sự quan trọng khi bạn chơi, tôi sẽ nói với họ mà làm cho bộ phim là để chơi ở đó, tôi sẽ nói cho chúng tôi là khi một trong các đối tượng tốt nhất. Tôi đã may mắn, bạn của tôi, và giám đốc điều hành của tôi đã cho tôi rất nhiều trợ giúp. Trước khi bộ phim bắt đầu, hai của chúng tôi trong căn nhà của tôi liên tục vẽ storyboards. Tại thời điểm đó, chúng tôi đã có không có ràng buộc ngân sách, làm rất nhiều chi phí đầu vào là cao, chẳng hạn như trong lớp học để giữ cho máy ống kính phức tạp. Nhưng nhiếp ảnh gia tham gia sau đó nói với chúng tôi rằng nếu chúng tôi naively nghĩ rằng, những điều không phải ở tất cả. Vì vậy, chúng tôi là liên tục trước khi máy ảnh quay phim đơn giản hóa làm việc. Trợ lý giám đốc đã tham gia gương để giảm sản xuất, chúng tôi mất. Vì vậy, cuối cùng, tôi có xu hướng chỉ là hình ảnh cuối cùng của trái tim. Trong thực tế, đây là một quá trình ngược lại, cắt hoàn thành hình ảnh của những gì tôi muốn, cắt để bên dưới màn hình, họ sẽ phản ánh hình ảnh cuối cùng của các nhu cầu của trường, chúng tôi đang từ hình ảnh cho đẩy cuối cùng để những điều mà chúng tôi cần. Thay vào đó tôi ngồi với gương khác nhau vị trí bắn một bộ phim, và sau đó để làm dự án chỉnh sửa. Tôi chơi "Tam giác" là một shot rất chính xác, chứ không phải là chỉ là một vài hành động

Kết quả (Việt) 2:

Không phụ tấm gương, nhưng không có "kiểm soát" như vậy đáng sợ, bởi vì chúng tôi đã không chơi công nghệ đặc biệt rực rỡ, các yêu cầu của trôi chảy cảm xúc. Đối với tôi, chi tiết nhất là trong thực tế, các buổi biểu diễn của diễn viên. Tôi dành nhiều thời gian với chúng nói về chơi chủ yếu là muốn thể hiện một cái gì đó. Nhưng chơi tốt là không để giảng dạy, và chỉ có diễn viên để có thể nhìn về phía trước để bạn! Tôi cung cấp cho họ rất nhiều thảo luận về nền của điều này xảy ra, và sau đó là vai trò của tâm trạng. Đối với một số vở kịch không lớn, tôi sẽ đi chơi một vị trí giám đốc, chi tiết thực hiện giao tiếp và diễn viên. Và khi bạn thực sự có một vở kịch quan trọng, tôi sẽ nói với họ để thực hiện bộ phim, là để tồn tại trong bộ phim này, tôi sẽ nói với họ, tôi bây giờ là một trong những tốt nhất khi khán giả. Tôi đã may mắn, người bạn tốt của tôi, nhưng cũng là giám đốc điều hành của tôi đã cho tôi rất nhiều giúp đỡ. Trước khi bộ phim bắt đầu, hai người trong gia đình tôi giữ vẽ storyboard. Vào thời điểm đó, chúng tôi không có ngân sách hạn chế, làm được rất nhiều chi phí tương đối cao của các yếu tố đầu vào, chẳng hạn như ống kính phức tạp trong lớp học liên tục luân phiên. Nhưng sau khi tham gia các nhiếp ảnh gia nói với chúng ta, theo ý tưởng ngây thơ của chúng tôi, những điều này chỉ đơn giản là bắn kết thúc. Vì vậy, trong thực tế, chúng tôi nhưng trước khi quay phim liên tục làm công việc đơn giản hóa các ống kính. Phó giám đốc tham gia, tiểu nhân bản để giảm; comments sản xuất đi vào, chúng tôi tiếp tục giảm. Vì vậy, cuối cùng, trái tim tôi đầy thường chỉ hình ảnh cuối cùng. Trong thực tế, đây là một quá trình ngược lại, chỉnh sửa các bức tranh hoàn chỉnh về những gì tôi muốn, cắt phía sau những hình ảnh họ sẽ hình ảnh cuối cùng này cảnh cần storyboard làm điều đó, chúng ta là từ các hình ảnh cuối cùng mà chúng ta cần phải đẩy tới những điều đó. Thay vì đầu tiên tôi ngồi xuống một địa điểm khác nhau chụp một bộ phim tiểu gương, sau đó làm dự án chỉnh sửa. Tôi chơi trong "tam giác" là kịch bản cực kỳ chính xác, chứ không phải chỉ là một vài chuyển động